粉丝提问：《音乐缘计划》周深生涯第一次演唱了R&B，好好听啊，他的R&B唱功如何？ 答：极为惊艳，R&B唱功T1（弱），美声科班生跨行如同廖昌永唱《小镇姑娘》，瑕疵：中低音发音点太大，胸声偏多，律动偏弱。
在《音乐缘计划2》之中，周深做出了一次非常大胆的尝试：生涯第一次演唱了一首R&B曲目《MakeUpforever》，正式标志着周深开始从比较安全的OST影视音乐领域，进入到了主流流行音乐艺术的领域。本次演唱整体是非常惊艳的，让人眼前一亮，大呼过瘾。 可能大部分朋友无法理解周深唱R&B的突破性，我们简单科普一下，难得的点具体是三点： 1：周深的音乐属性，不属于主流流行音乐艺术领域，而属于美声、科班、OST影视剧、通俗跨界的服务音乐定位。和单依纯、陶喆、周杰伦、那英、王菲等人之间有着巨大的差别。 2：R&B的演唱逻辑，和周深学习的美声、市场化的OST完全不同，如同跨界。周深唱R&B，就如同廖昌永老师唱《小镇姑娘》一样的极致性突破，完全没有任何经验的突破。 3：周深没有停止进步，他已经做到了服务音乐的第一名，没有哪个歌手比周深的服务音乐、音乐商单做的更好。但是他还在朝着流行音乐艺术学习，这种对于音乐的进步和热爱态度，让人钦佩。 隔行如隔山，同行不同细分领域，更是如同世仇。对于一个歌手而言，其实周深已经非常非常成功了，他的唱功很完美，对于大众而言是非常好听的，而且在OST领域、晚会通俗音乐服务领域，周深都是华语第一名。这种突破是非常值得赞赏的。
周深的R&B唱的如何？整体T1，最高音HighEb。紧张感拉满，调式美感拉满，但强弱律动略微偏弱，即兴偏弱，音阶的表现非常好。 这首歌《MakeUpforvoer》是一首新歌，他整体调式是G调，这个调对于男歌手而言是非常高的。 R&B的演唱唱功，可以分为五个方向：音色的紧张感和丰富度、反拍的律动、咬字的丝滑程度，以及即兴的个性张扬和转音的控制。我们可以基于这五点，来对周深的演唱，做出具体的判断： 1：小嗓音色的紧张感，周深演绎的几乎完美，唯一的小缺憾是胸声有点太多，低频太多了。周深的演唱之中，他对于R&B的理解显然是具有非常高的职业水准。 开口的发音点就是一个非常缩小的紧张高喉位明亮度音色，增加气声效果。符合R&B的紧张音色要求，但是在低音后半段，周深出现一定胸声过多的问题，胸声会导致真声的质量和升压，以及发音点的变大，情绪就会从R&B紧张感慢慢变相为大嗓的逻辑。这里其实就存在一点点的出入。 这里，我们可以给出R&B唱法的一个基本逻辑： 发音点较小。 喉位偏高，以高频泛音美感为主。 音色紧张为主。 R&B的本质还是一个哀怨的小嗓情歌定位，周深的胸声是有一定的出入。为什么胸声会过多？答案：OST的音乐定位，就是一个胸声比例非常大的情绪需求，因为通俗音乐服务，根本的情绪指点就是胸声的真声质量。
但是瑕不掩瑜，周深在真假声和弱混的音色丰富度上，几乎是完美的。尤其是弱混合气混的表现，这里我们说一点：为什么弱混会慢慢成为华语音乐的核心音色技巧，李健、王菲、袁娅维、单依纯他们都是基于弱混的音色塑造。原因就在于：R&B唱法就是以弱混为主。弱混的天然紧张感和高喉位，对于情绪有一种非常迫切需要解决的期待。这就是R&B音色的底层逻辑。 2：反拍的律动，周深的演唱是非常合格，但是整体有一点点的约束于谱面。科班生的一个习惯，就是面对新歌的时候，会基于谱面的节奏律动，做出相对保守的选择。 R&B的律动，就是一个二四拍的反拍，甚至于会要求给于一定的Solo乐器空间，但是很显然。这里个人认为编曲有一定的不足，因为编曲并没有给于一定的节奏强化，其实如果增加一个Solo乐器，同时完成音阶的转变，甚至于复调的帮助，反而会显得周深的律动更强。只是一个底鼓，反而会导致人生太干。 3：咬字语感的丝滑程度，周深做的也非常完美，但是音色略微有点割裂了。尤其是真声和假声之间的发音点没有统一，真声咬字的轻盈度偏弱，发音点有点过大涣散。但语感还是有优势的，其实只是需要做一点点的发音点靠前就完成，只要你歌手本身的语感好，R&B同样可以唱的非常死亡。
4：转音的部分——周深完美。作为科班生，他们对转音的音阶表现，是非常非常严苛的。因为科班生会进行大量的唱谱音阶，这种R&B的快速音阶，在业余和爱好者眼中可能非常困难，但实际上对于科班生而言，转音反而是不需要咬字的简单归韵和气息完美自控。所以单依纯和周深他们这种科班生对于R&B的转印把控力是非常强的。黄霄云的转音，在近期流行化进步的方向下也开始变多了。 5：即兴的部分——他并没有太多的即兴的选择，可能是因为谱面比较密集，尤其是缺乏了一个桥的部分，其实一般来说，这首歌的作曲还是有点过于密集，没有给与太多的即兴空间。 当然情绪的点燃是一个HighEb的高音，这个高音反而有些不像是R&B而像是大嗓高音高声压，略微有些像是大嗓歌曲。 综上，五点我们来看：周深演唱的R&B，基本上可以认定为——非常好听，具有流行音乐的强弱逻辑和R&B的紧张美感。 唯一的问题在于胸声偏多、然后咬字的律动偏少了一点。其实R&B对于律动的要求是比较高的，可以用灵魂乐的节奏规则与看到一个歌手：他的咬字和强弱能否给于和伴奏之间的呼应，比如说方大同的音乐就是完美的例子：反拍的律动和人声之间，好的R&B歌手，会利用自身的强弱与Solo乐器和底鼓之间完成大量的呼应。
因为R&B音乐的因为，其实在1960年就是一个灵魂乐的市场下沉，所以在律动上，周深是存在一定的不足。或许是编曲的问题，但是如果是一个好的R&B歌手，他是一定会在编曲的层次上去干预自己的节奏把控。 整体上我们可以认为：从唱的角度周深几乎是一个非常完美的表现，但是从R&B的类型音乐的角度，周深对于R&B的理解缺乏了从音乐制作、编曲的角度，去切入。这也和周深自己接各种OST商单的逻辑是吻合的——不干预作曲、编曲、音乐制作，只唱好自己的该唱。 这无可厚非，但是对于一个顶级歌手来说，他如果想要在流行音乐艺术上完成成就，你们就必须去对接，和声乐有关的编曲、和音乐制作人乃至于乐手。 综上——周深的R&B唱功非常好听，未来如果想要增加R&B的美感，或者创造一个属于自己的R&B热门单曲，那么单纯的唱功是不足的，需要在编曲、律动、配器、音乐制作上下功夫。其实当下的周深，他的翻唱逻辑，还是更多基于声乐竞技的角度去选择。但实际上声乐歌手最终都要去找寻到自己的一个团队，在编曲、作曲、作词、音乐制作、艺术设计上完成大统一，才能成为流行音乐的艺术家。
其实从唱的角度非常惊艳，没有大问题，但是从音乐的角度来说，还是存在内容偏弱，只有人声可听，编曲、音乐制作、作曲的层次周深干涉不够。 希望未来，周深可以不再是一个单纯的歌手，而是具有自己的作曲、编曲、音乐制作审美的团队，呈现的优秀作品。
